арт книги маркетинг музыка фильмы: 2011 фильмы фото книги музыка маркетинг
by Сергей Вовк
leave a comment
Pop Culture Engineering (вроде как, поп итоги 2010 года)
Лучше поздно, чем никогда…
В эпоху “длинного хвоста”, который растет и, похоже, переставать расти не собирается, подводить какие-то итоги года в плане современной поп-культуры - дело субьективное и, по сути, мало кому нужное в виду своей бессмысленности. Согласно тому же “хвосту”, на вкус и цвет товарищей развелось сейчас очень много разных, поэтому расскажу, кому уж совсем интересно, на что я обратил свое внимание в последнее время. Опять же, упомянутых итогов года быть не может - слишком уж много всего и разного, поэтому ниже списком просто то, про что я бы хотел написать больше и своевременее, но не смог по той или иной причине. Итак:
Прошел самый главный тендер мира - конкурс на проведение игр чемпионата мира в будущем после конца света ( = 2018), который выиграла со своей пластмассово-тридэшно-отмоделированной презой Россия, чем в очередной раз убедила меня в отсутствии такой категории как честность (не только среди русских и остальных славянских наций, а в принципе среди людей). Лично я болел за USA с их платформой - Game in US (при желании в интернете можно найти видео всех финалистов) - тут вам и инсайт про страну верный и продающий, и копирайт положенный в наличии имеется.
В прокате проходил Jackass 3D - одним словом, блювачки, какашки и, к сожалению, только члены в трехмерном видении. Как итог, фильм - опыт, который пережить может не каждый.
После фестивльного показа в прокате также долго шел фильм Бэнкси “Выход через сувенирную лавку”, который посвящен современному искусству, а не стрит-арту, как могло показаться. После этого есть большая надежда, что тупые граффити “фак ю” и прочее про “хочу бабу потолще” будут хотя бы с умом размещаться.
Как и положено, раз в год вышел новый роман Виктора Пелевина под названием “Ананасная вода для прекрасной дамы”. Также еще неожиданно порадовал, правда, на своем родном английском канадец Дуглас Коупленд с романом Player One.
В плане кино Голливуд не расстроил римейком шведского шедевра “Впусти меня”, который при повторном просмотре раскрылся во всей своей глубине замысла. Умница-дочка же София Коппола легко отчиталась о состоянии своих душевных дел фильмом “Где-то” - тонкой комедией, продолжающей ее неподражаемый тон еще со времен “Трудностей перевода”.
Н
еожиданно для себя прочитал с удовольствием “Рассказы о Родине” Дмитрия Глуховского, где было понемногу от всех, кого читаю - того же Пелевина и Пепперштейна. Легкий язык, отличные образы и пятибалльное, важное для данной формы, умение их заканчивать.
Также вышел новый альбом The Beginning команды Black Eyed Peas, идею для видео на первый сингл с которого, ребята позаимствовали из популярного на YouTube ролика, чем подтвердили свою трендовость, скажем так. Разродилась альбомом Nothing и банда N.E.R.D., который честнее всего будет охарактеризовать как nothing special. Зато у умершего короля поп-музыки вышел новый альбом, и думайте тут все, что хотите, а последние Gorillaz сочинены демоническим гением Албарна, как я понял, полностью на iPad, отчего хочется съесть чехол собственного айпэда - в том смысле, что дают же люди или приплыли мы уже…
Больше всего в ушедшем году я слушал альбомы следующих исполнителей:
Four Tet - There Is Love In You
Animal Collective - ODDSAC
Капелька креатива
В прошлые выходные в американском эфире отличного своим контентом канала HBO, а уже в будни на всех торрентах появился перый эпизод третьего сезона замечательного во многих смыслах сериала “True Blood”. Но самое интересное по поводу этой темы совсем другое - в прошлый раз для промо ребята сочинили песню и сняли видео с героями ситкома и группой Depeche Mode. В этот раз (видимо, бюджет был меньше, что все равно не повлияло на качество промо-кампании) они сочинили шесть коротких эпизодов (minisodes) под общим загаловком: “A Drop of True Blood” - выглядит все это концентрированное дело довольно смешно и понятно, даже тем, кто не “сидит” на этой отраве личного времени.
Бездна
К списку замечательных постеров фильмов добавился еще один - продолжение по-настоящему страшного ужастика про то, что может быть, когда делать совсем нечего и ты глубоко под землю забираешься. Действительно креативно красиво и со смыслом, как становится ясно после просмотра (фильм у нас в прокат, правда, только сегодня вышел):
А к списку интернет-ресурсов, пошутивших на первое апреля, добавился еще и сайт www.kinopoisk.ru:
Тупокруто
Последний раз подобное кино меня так “вставляло” в детстве (даже названий и не упомнить, но героями были исключительно ниндзи, один даже в кинотеатрах шел наряду с “Полетом навигатора”). После моих беганий во дворе дома с палкой за спиной, вставленной в свитер, и лицом, обвязанным шарфом, и шапкой на голове (спасибо кино, всмонил хоть такое), пришло время реального Брюса Ли, который учил уже не прятаться в тени, а кричать “кийя”. Последний всплеск подобных эмоций был на фильме “Каратель”, который совсем не про это, но так как сделан по игре тех времен, в памяти хранится в той же папке и отдавал тем же.
“Ниндзя-убийца” (не буду акцентировать внимание на том, что продюсеры - братья Вачовски и что это режиссер неплохого фильма “Вторжение” с Николь Кидман) - это история про то, когда любое оружие хуже меча, а от каждого его удара от человека в разные стороны летят части его тела; когда, соответственно, кровищи больше, чем в “Убить Билла”, но глубокие раны сами по себе способны затягиваться; а главное - когда сюрикены летят градом и ты герой легко уворачиваешься уворачивается.
В общем, начинаю вспоминать, из и от чего у меня была эта палка за свитером в детстве…
PS
Надеюсь, хоть игру для PSP сделают!
Попытка номер два
Молю голливудских богов, чтобы это не было как в случае со вторыми “Трансформерами”:
Колонка кино: что посмотреть
Джим Джармуш - Предел контроля
Странное зрелище - немногословный африканец в дорогом костюме (ни имени, ни происхождения героя мы так и не узнаем) получает пространные инструкции от двух подозрительных типов, летит поочередно из одного города в другой, где встречается с другими странными персонажами и получая уже от них какие-то записки, каждый раз съедает их. Еще в наличии есть дивные утренние упражнения героя, его необыкновенная диета (2 эспрессо, но без сигарет плюс упомянутая бумага) и сексуальная обнаженная девица в квартире, которую герой то ли не хочет, то ли не может. И это практически весь фильм. В общем, одни вопросы без ответов. Пересматривать, чтобы во всем разобраться, сие, хоть и красивое зрелище (останавливай любой кадр, распечатывай и вешай себе на стенку), желания не возникает, да и не такие мы глупые, чтобы с первого раза не понять, что режиссер “Мертвеца”, “Пса-призрака” и, наконец, “Кофе и сигарет” на этот раз уж слишком далеко ушел внутрь себя, напрочь забыв о своем зрителе. Хочется сказать, что Бог его знает, про что этот фильм, но кажется, что это как раз тот случай, когда его всемогущество на подобное не распространяется.
Игорь Волошин - Я
Игорь Волошин - один из представителей “новой российской волны в кинематографе”, которой свойственны отрезвляющий реализм, живость изложения и, конечно, энергия молодости, и которую принято поносить за все то же уходящими классиками в лице Никиты Михалкова и Станислава Говорухина. Понять позицию мэтров, конечно, можно - ведь “Я” - фильм о наркоманских буднях первой половины девяностых, когда употребляли если не все, то пробовал каждый уж точно. Но после просмотра все равно остаешься с тем, что это больше стариковское брюзжание, нежели мудрость старцев. Последний фильм Волошина (предыдущий - “Нирвана” - тоже был про наркоманов, только наших дней и в другом городе) повествуется от первого лица (откуда, собственно, и название) парня призывного возраста, который решает косить от армии в местном дурдоме, начитавшись и насмотревшись “Полета над гнездом кукушки”. С первых же минут своего пребывания он понимает, что реальность кардинально отличается от вымысла книги Кена Кизи и, терпя все кошмары жизни в соседстве с настоящими сумасшедшими, вспоминает свое наркоманское детство и истории жизни своих сторчавшихся друзей и кумиров. “Я” - сложно назвать нашим ответом английскому “На игле”, и к списку гениальных эпохальных картин как, например, “Маленькая Вера” и “Груз 200”, причислить тоже нельзя, но отнимать у этой работы жизнь все равно будет неправильным. Хотя бы потому, что в отличие, опять же, от романа Кена Кизи, это далеко не вымысел, а быль целого поколения.
Роб Маршалл - Девять
С одной стороны, “Девять” - это цветной римейк феллинивской классики “Восемь с половиной” про творческий кризис и женщин, которые, как положено, окружают мужчину: мама, жена, любовница, муза и первое детское увлечение. В оригинале главный герой в исполнении обаятельного на все века Марчелло Мастрояни убегал от славы знаменитого режиссера, продюсеров и, наконец, самого себя. В римейке же в неожиданной роли для Дэниэла Дэй-Льюиса герой картины по имени Гвидо Контини делает то же самое, только периодически поя и пританцовывая. А все потому, что “Девять” - это не просто римейк, а феерический мюзикл, так как в кресле режиссера сидел автор экранизации мюзикла “Чикаго” (чтобы совсем впечатлить, стоит добавить, что в списке сценаристов числится Энтони Мингелла - автор “Английского пациента”). Поэтому, с другой стороны, этот фильм - бурлеск звезд, на который только способен Голливуд. Такого впечатляющего и даже взрывоопасного скопления именитых красоток давно уже не было (загибаем пальцы): для любителей не выходящей из моды классики есть Софи Лорен, для ищущих страсти есть Пенелопа Крус, для ценителей романтики Марион Котийяр, для поклонников более типичной красоты Кейт Хадсон и Николь Кидман и, наконец, чтобы уже удовлетворить запросы любой аудитории, поющая дива с пышными формами Ферги из Black Eyed Peas. Как итог: жанр фильма основным зрителем предполагает женщин, а в результате получает сплошных облизывающихся мужчин.
Для журнала “Допинг”.
E-Motion Picture
То, что постеры к фильмам давно уже стали отдельным и самостоятельным современным искусством: концепция, слоган и, наконец, сама картинка, и теми еще шедеврами творчества, на которое способен человек – не секрет и не раз уже обсуждалось. Но замысел афиши к новому фильму Мартина Скорсезе «Остров проклятых» с уже обязательным в таком случае Леонардо Ди Каприо, понимаешь и оцениваешь по достоинству уже только после просмотра самого фильма. А так, первоначально, вообще, кажется простой такой себе картинкой…
